欧普艺术杰出的代表 瓦萨雷里1906年4月出生于匈牙利，他从小擅长绘画，数学也优秀。虽然瓦萨雷里在19岁时开始学医，但是对艺术的热爱让他离开医学大学转到布达佩斯美术学院，学习绘画和现代艺术。
瓦萨雷里24岁时与妻子一起定居巴黎，在从事广告和装潢艺术设计的同时，他开始探索运用规律的几何形态达到特殊的视觉效果。1938年，他用占满整个画面的黑白倾斜条纹绘制了两匹《斑马》，给人的三维立体感极强的《斑马》系列也成为欧普艺术流派的第一幅著名代表作品。 从此，受到蒙德里安（Mondrian），康定斯基（Kandingsky）的作品影响的瓦萨雷里，继续探索几何形状，色彩与视觉，幻觉的关系。瓦萨雷里逐渐形成了个人的看法，他用几何图形和不同形状的色块表现外部的自然世界, 瓦萨雷里善于用几何二维图形创作出一个立体的画面，直到1997年91岁高龄的瓦萨雷里去世，他为后人留下了几千件艺术作品。 此次《瓦萨雷里关注着您》（Vasarely vous a à l’œil）展览策划人与瓦萨雷里基金会合作，挑选出欧普大师70件传世之作，向大家介绍瓦萨雷里的欧普艺术创作。 整个展览分为两部分：瓦萨雷里的黑白和彩色世界。展览的第一部分，集中介绍瓦萨雷里早期的黑白作品。瓦萨雷里早期的作品主要采用方块和圆形这两个几何图形，并且用黑白两种颜色表现光在绘画中的效果。他寻求抛弃画中个人和艺术家的原本思想，运用了几何抽象形状，并且以数学方法对这些形状加以组合，组成画面, 他的创作还应用在壁画，挂毯，玻璃，马赛克等装饰设计上。
展览的第二部分，从1960年开始，集中介绍瓦萨雷里的彩色作品，他使用各种色彩继续探索绘画作品上光的效应，瓦萨雷里使用小块色彩，建立起引起迷惑和视觉颤抖感觉。他绘画不仅给人一种动感，而且还用色调的对比给人光亮的感觉。1968年瓦萨雷里创作的14幅系列画（Vega 200）中鲜亮的小圆形与底色对比强烈，每幅画好像活了起来。 瓦萨雷里1981年在法国南方普罗旺斯成立了瓦萨雷里基金会，他设计的灰色，黑色圆圈相间的基金会展览馆的外墙表明欧普艺术也可以应用在建筑上。 欧普艺术 欧普一词源于美国纽约现代美术馆在1965年办的一次题为《眼睛的反应》的展览会，当时展出的大量用规律的波纹或者几何形状绘制的作品给参观者视觉刺激，产生震撼人的效果，“欧普”一词也从此用来形容这些艺术作品，瓦萨雷里在20世纪50年代撰写了系列文章，阐述如何在艺术创作中运用光学现象达到特殊的视觉感觉，加上他驰名世界的作品，瓦萨雷里被誉为欧普艺术之父。 欧普艺术家探索视觉艺术与视觉之间的关系，试图用科技的设计来刺激视觉做一种艺术体验。欧普作品不是一种大自然的再现，而是在作品中使用黑白对比或者色彩强烈的几何图形对比，让观众产生一种视觉效果，使作品具有波动，变化的感觉。欧普艺术家的作品不表达作家本人的感情和体验，他们基本上用视觉变化来造成一种幻景。 虽然，欧普艺术流行时间不长，从70年代开始衰落。但是欧普艺术作品给人变幻无穷的视觉印象和强烈的刺激，被应用在家具设计，橱窗布置，建筑装饰等许多领域。 |
