一座中古世界的防御堡垒，如今成为西方世界的艺术重镇，以横跨各州的丰富展件享誉全球，汇聚各时代艺术大师的旷世巨作，馆藏珍贵丰富令人目不暇接。这座人类遗产的神圣殿堂有着怎样的历史？其引人入胜的收藏又是如何建构起来？ 卢浮宫始建于1204年，当时只是菲利普·奥古斯特二世皇宫的城堡。1204年，在十字军东征时期，为了保卫北岸的巴黎地区，菲利普二世在这里修建了一座通向塞纳河的城堡，主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘，当时就称为卢浮宫。查理五世时期，卢浮宫被作为皇宫，因而使它成为完全不同的一座建筑物了。 16世纪中叶，弗朗西斯一世继承王位后，便把这座宫殿拆毁了。他下令由建筑师皮尔·莱斯科在原来城堡的基础上重新建筑一座宫殿。弗朗西斯还请当时著名的画家为他画肖像，他崇拜意大利派的画家，购买了当时意大利最著名的画家的绘画，《蒙娜丽莎》等珍品就是那时购得。 让·克卢埃《法国国王弗朗西斯一世画像》（1515—1547年），创作于约1530年这幅国王的宫廷画像佩戴着圣米迦勒骑士团项链，采用富凯在查理七世肖像中的构图，显示出北方艺术和列奥纳多·达·芬奇的艺术交融。绘画部，弗朗西斯一世藏品。 路易十四是法国历史上著名的国王，被称为太阳王。他登基时只有5岁，在卢浮宫了72年――法国历史上在位时间最长的国王。路易十四把卢浮宫建成了正方形的庭院，并在庭院外面修建了富丽堂皇的画廊。他购买了欧洲各派的绘画，包括卡什代、伦勃朗等人的作品。他一生迷恋艺术和建筑，致使法国的金库空虚。 柱廊翼楼凉廊天花板，路易十四的太阳象征和字母“LL”花体缩写签名，于复辟时期完成。 路易十六在位期间，爆发了著名的1789年大革命，在卢浮宫“竞技场”院子里建立了法国革命的第一个断头台。1792年5月27日，国民议会宣布，卢浮宫将属于大众。1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为公共博物馆。这种状况一直延续了6年，直到拿破仑一世搬进了卢浮宫。 拿破仑以前所未有的方式装饰卢浮宫，他把欧洲其他国家所能提供的最好的艺术品搬进了卢浮宫。拿破仑不断地向外扩张，并称雄于欧洲，于是几千吨的艺术品从所有被征服的国家的殿堂、图书馆和天主教堂运到了巴黎。他将卢浮宫改名为拿破仑博物馆，巨大的长廊也布满了他掠夺来的艺术品。对拿破仑来说，每一幅天才的作品都必须属于法国。 拿破仑失势后，约有5000件艺术品物归原主。但由于法国人的外交手段及说服力，仍然有许多他掠夺的艺术品被留在了卢浮宫。拿破仑三世是一位野心勃勃的国王，他是卢浮宫建造以来所遇到的投资最多的“建筑人”，5年内的建筑比所有的前辈在700年内修建的还要多。 拿破仑三世套间大客厅，埃克托尔·勒菲埃尔建筑，绘画由夏尔-拉斐尔·马舍拉尔完成，雕塑由路易-阿方斯·特朗尚完成，家具由亚历山大-乔治·弗尔迪努瓦制作。 3个世纪以前想到的宏伟的设计图留给了拿破仑三世来完成，它竣工后，卢浮宫变成了皇家庆祝活动的场所。这样，直到拿破仑三世时，卢浮宫整个宏伟建筑群才告以完成，前后将近600年。1981年9月，弗朗索瓦·密特朗在当选为法兰西共和国总统后举行的一次记者招待会上许诺：“让卢浮宫恢复原来的用途”。那如今的卢浮宫藏品，都是通过怎样的方式获得的？ 先从卢浮宫的三大镇馆之宝说起！ 一提卢浮宫，最为杰出、最受人瞩目的自然是达·芬奇在1503年完成的不朽杰作《蒙娜丽莎》，在大家心里它一直是酱紫的—— 但其实，它是酱紫的—— 《蒙娜丽莎》被置放在卢浮宫二楼中间的一个大厅中，外面用玻璃罩着，显然是特别的保护。玻璃罩周围射出的柔和的灯光，足以使观众看清画面的各个细节。它被认为是西欧画史上首幅侧重心理描写的作品，代表了达芬奇的最高艺术成就。 《萨莫特拉斯的胜利女神》高328cm 《萨莫特拉斯的胜利女神》（Victoire de Samothrace），萨莫特拉斯岛，大约创作于公元前190年，船由拉托斯（Lartos）灰色大理石制成，人像雕塑由帕罗斯岛大理石制成。希腊、伊特鲁里亚和罗马文物部，夏尔·尚普瓦索（Charles Champoiseau）1863年考古发现。 《米罗的维纳斯》大理石，高202cm 《阿佛洛狄忒斯》（Aphrodite）又称《米罗的维纳斯》（Vénus de Milo）代表了希腊晚期的杰作，身体轻微的旋转令缠绕臀部的布料滑落。根据在基克拉泽斯和罗德岛使用的方法，这座雕塑由砌筑在一起的两块大理石塑造而成。希腊、伊特鲁里亚和罗马文物部，路易十八赠送，1821年。 下列作品顺序就按小编的喜好给你们八一八啦！ 《加布丽埃勒·埃斯特雷及其姐妹维拉尔公爵夫人画像》 1954 枫丹白露画派（école de Fontainebleau），推断为《加布丽埃勒·埃斯特雷及其姐妹维拉尔公爵夫人画像》（Portrait Présumé de Gabrielle d’Estréeset de sa Soeur la Duchesse de Villars），创作于约1594年。这幅充满肉欲的神秘油画可能暗示亨利四世宠爱的加布丽埃勒·埃斯特雷不久将诞下一名私生子。在国王正要娶她为妻时，埃斯特雷于1599年因难产而死亡，为亨利四世留下了第四个孩子。绘画部，1937年获得。 列奥纳多·达·芬奇《圣让-巴普蒂斯特》木板油画，69cm×57cm，1513—1516年 列奥纳多·达·芬奇（Léonard de Vinci，1452—1519年）的这幅《圣让-巴普蒂斯特》（Saint Jean-Baptiste），创作于1513—1516年间。微笑形象的先驱心怀信仰地布道，很可能是达·芬奇生命末期的作品，画家采用一种近乎单色画的方式创作，明亮的人物似乎从黑暗中走出。绘画部，路易十四收藏，1662年获得。 欧仁·德拉克鲁瓦《自由领导人民》，260×325cm，1830年 欧仁·德拉克鲁瓦（Eugène Delacroix，1798—1863年）的这幅《自由领导人民》曾在1831年沙龙上展出，这是德拉克鲁瓦最著名的油画，也是大革命后不久的第一幅政治主题绘画作品。虽然寓意画仍由象征自由的人像统领，但路障显示了人民暴动的现实。绘画部，于1831年沙龙上获得。 亚森特·里戈《路易十四》，布面油画，277×194cm，1701年 亚森特·里戈与德拉吉利埃（Largillière）同为路易十四时期伟大的宫廷肖像画家，里戈完成了这幅国王63岁时的官方画像，此时的路易十四正处于统治的巅峰。国王身着加冕大外套，周围汇聚加冕礼王权标志和徽章。绘画部，路易十四收藏。 《汉谟拉比法典》，玄武岩，高225cm，巴比伦国王苏撒制作于公元前1792—前1750年 《汉谟拉比法典》（Code des Lois d’Hammourabi）是一部堪称典范的皇家语录集。塑像顶端的国王汉谟拉比立于太阳神沙玛什（Shamash）面前。东方文物部，雅克·德·摩根考古发现，1901—1902年。 摩艾石像碎片，复活节岛，创作于11—15世纪，玄武凝灰岩，高170cm。会议楼（布朗利河岸博物馆藏品），来自梅特罗-拉瓦舍里（Mét r a u x-Lavachery）的考古发现，1934—1935年，智利政府赠送，1935年。 安东尼奥·卡诺瓦《普赛克被爱神的吻唤醒》，卡拉拉大理石，高155cm，宽168cm 安东尼奥·卡诺瓦的《普赛克被爱神的吻唤醒》是约翰·坎贝尔上校于1797年定制，若阿基姆·缪拉于1801年获得，他将作品献给拿破仑一世。雕塑部，1822年进入卢浮宫。 阿波罗画廊 自1663年由建筑师路易·勒沃（Louis LeVau）和画家夏尔·勒布兰（Charles Le Brun）装饰。在天花板的中央，从高到低分别为夏尔-路易·米勒（Charles-Louis Muller）的《晨曦》（L’Aurore，创作于1869年）、安托万·勒努（Antoine Renou）的《晨星》（L’étoile du Matin，创作于1781年）、欧仁·德拉克鲁瓦（Eugène Delacroix）的《巨蟒皮同的征服者阿波罗》（Apollon Vainqueur du Serpent Python） 据 芭莎艺术 |
